Formación de actores de cine, televisión y publicidad

OBJETIVOS

Ofrecer al alumno/a una base teórica para que pueda conocer sus posibilidades expresivas e interpretativas. Mostrar los mecanismos de funcionamiento en la industria audiovisual para que un actor pueda desenvolverse.

Profundizar en el análisis del trabajo interpretativo, tanto propio mediante prácticas, como ajeno, visionando el trabajo de los mejores profesionales del cine y la televisión.

METODOLOGÍA

Las clases constarán de una parte teórica impartida por el profesor, una parte práctica, donde los alumnos pondrán en escena textos para aplicar los conocimientos adquiridos y conocer sus posibilidades expresivas, y una parte analítica donde se estudiará en trabajo actoral mediante películas y espacios televisivos.

TEMARIO

1. Métodos interpretativos.

2. La relación actor-director.

3. Metodología de trabajo. Una cámara, acción fragmentada. Varias cámaras, acción continua.

4. Dicotomía emoción-técnica. Tu cuerpo y tus sentimientos.

5. Los personajes y su caracterización.

6. Desarrollo del personaje. El conflicto. La motivación. La situación (física y social) Interacción social. La personalidad.

7. Movimientos en escena.

8. El reparto.

9. El ambiente escénico como factor dramático.

10. El ensayo.

11. La improvisación.

12. El casting

13. Habilidades especiales.

14. Dobles y riesgos especiales.

15. Apuntes de Michael Chejov para el actor de cine y televisión.

16. Los representantes.

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